Hambre de Poesía Impartido por Chús Arellano

Oralidad, habla, tertulia. Explicación materialista: La palabra nace del roce de las cuerdas vocales con el aire, y es bueno que vuelva al aire. Nada mejor que sentarse en corro, como en la más lejana antigüedad, para hablar de ella -cantarla, celebrarla, escucharla. «Las palabras de la tribu» (Mallarmé): no hay poesía si no se puede compartir: qué textos nos importan: desde la creación -lectura de textos originales- o desde el deseo de poner en el centro -en la hoguera- lecturas/escrituras.
Estos son algunos de los hitos por los que pretende transcurrir este taller que trata de reflexionar sobre la poesía desde la poesía y más allá de lo que normalmente se entiende por poesía: lectura y escucha de textos propios, análisis de poemas y poéticas de otros, escritura(s) y reescritura(s).

Programa

ya hice de todo con las palabras / ahora quiero hacer de nada
haroldo de campos_ hambre de forma

Cuando Vladimir Maiakovski dice que aprender el oficio de poeta no es aprenderse el modo de hacer un cierto tipo de obras poéticas, sino explorar los medios utilizados para cualquier trabajo poético y estudiar sus prácticas, da las claves de lo que significa hacerse poeta en nuestro tiempo: no puede ser el estudio mecanizado de una receta para «ser poeta» sino que lleva consigo una toma de conciencia y una exploración de los límites de la palabra y del lenguaje poético. Pero el poeta ruso también habla en su cita de estudiar una serie de prácticas que nos acercan a su concepto de poesía como industria: en este taller habrá algo de análisis de los elementos formales del poema, lo que no elimina la necesidad de un componente irracional e instintivo en el quehacer poético: hambre de poesía.
Siguiendo esta senda, la siguiente cita de José Ángel Valente indaga en el carácter tribal y colectivo de la poesía: «La obra es así anónima, como la poesía está, en verdad, hecha por todos». Pues eso mismo: vamos a trabajar lo poético juntos, hablando de ello, como se habla de la vida en una cadena de producción.

Punto(s) de partida

• Para qué escribir, por qué se escribe, desde dónde se escribe
• Dónde empieza la escritura: ¿en la percepción o en la escritura?
• Unidades del poema: sonido, letras, palabras, secuencias léxicas, otros
• El ritmo: gen y latir del poema
• Obras nuevas no quiere decir obras originales: a escribir se aprende imitando
• Industria poética: premios, editoriales, publicaciones

Temas [simplemente apuntados, pero serán más y no necesariamente en este orden, y se aceptan sugerencias]

• Poesía primitiva: Antología de Ernesto Cardenal, jarchas. ¿Quién escribe?
• Poesía de los trovadores: «Haré un verso sobre absolutamente nada»
• Poesía clásica china: fusión entre lo mirado y quien lo mira
• Poesía popular y colectiva: cuando la poesía se hace anónima: la mística y el cancionero
• Poesía visual y experimental: panorama internacional y nacional: poesía concreta
• Poesía fuera de la poesía: Malevich, Tarkovsky, Mohammed Ali, Gil Scott-Heron, Yoko Ono, Saul Bass, Banksy
  

Objetivos
Sin determinar: si el trabajo poético no se puede predefinir, cada asistente tendrá que encontrar su objetivo en este curso