"Pas de deux: Perforaciones musicales", con Nuria Ruiz de Viñaspre y Ana Martín Puigpelat FCPJH

Pas de deux: Perforaciones musicales
Un triángulo isósceles  

Filosofía de la música 

Imagen-Palabra-Música. El pensamiento es una palabra que el alma murmura a sí misma, sin que sea proferida en alta voz (Platón)

Palabra-Música-Imagen. Los versos son la música del alma (Voltaire)
Música-Palabra-Imagen. La voz humana es el instrumento más perfecto (Pärt) 

¿Quién perforó la tierra primero? ¿La imagen, la palabra, la música? Hay quien piensa que la imagen ¿Quién perforó la tierra primero? ¿La imagen, la palabra, la música? Hay quien piensa que la imagen es una entidad superior a la palabra, incluso a la ancestral música. Otros creen que es la palabra el ente superior a ambos, y otro resto pensará que la música es madre y voz de toda la voluntad cósmica, ya que concibe el mundo humano como un mundo originariamente de sonidos… Pero ¿por qué no aunar en este acto a estas tres hermanas para que formen un precioso y efímero triángulo isósceles? Un triángulo isósceles donde las idénticas piernas de Imagen y Palabra, estén sostenidas por ese gran zueco bien cimentado, la Música.

Schopenhauer mantenía que la música cargada de significado se podía entremezclar con la imagen o el texto, y a la vez envolverla, saturarla, excederla. En Pas de deux: Perforaciones musicales, optamos, a través de la música, por fundir y confundir todas estas disciplinas como respuesta creativa a un estado de malestar general que se respira en la sociedad actual: guerras, conflictos, desencuentros… en definitiva, un descontento excesivo. A través de la palabra, en este caso del verso, intentaremos sociabilizar este exceso; la imagen reiterará lo dicho pero también lo no dicho, y la música incorporada acompañará las acciones necesarias para conseguir agrupar la verdadera voluntad de los seres humanos.

Un ejercicio de convivencia. Una conexión de lenguajes. Una correspondencia de conjuntos en la que podamos articular sonidos a través de las imágenes.

Nuria Ruiz de Viñaspre (Logroño, 1969). Actualmente trabaja como editora de textos en el Grupo Anaya. En su trayectoria ha sido miembro de diversos certámenes literarios así como coordinadora de talleres literarios. Ha intervenido con producción propia en diversos Festivales de Poesía. Algunas de sus obras han sido traducidas al portugués (Aberto Augusto Miranda, dramaturgo y traductor), al inglés (Sonja Alberdina Marti, antropóloga) y al persa (Mohsen Emadi poeta persa traducido por Clara Janés). Parte de su trabajo se puede encontrar en revistas literarias como Texturas, Babab, Cuadernos del Lazarillo, Caudales de Poesía, Cuadernos del matemático, Revista Fábula, etc. Y ha sido incluida en diversas antologías.

Ha sido finalista en diversos premios de poesía. En 2004 ganó el XX Premio de Poesía Ciudad de Tudela (Navarra).

Su obra está incluida en el Diccionario de Autores de la Cátedra de Miguel Delibes.

Ha publicado títulos como El mar de los suicidas (1999), Desvaríos subterráneos (2001), El campo de tus sueños rojos (2003) con prólogo de Rosa Regàs, Ahora que el amor se me instala (2004) prólogo de Eduardo Mendicutti, La geometría del vientre (2008), prologado también por Eduardo Mendicutti, El pez místico(Olifante, 2009) y Tablas de carnicero (prólogo Laura Giordani y Arturo Borra, Luces de Gálibo, 2010). Órbita cementerio (Luces de Gálibo, 2011).

Ana Martín Puigpelat (Madrid, 1968) ha publicado los libros de poesía: Los amores de los días equivocados (Soneto, 1994), Álbum de fotos (Premio internacional de poesía Ciudad de Miranda, Ayuntamiento de Miranda de Ebro, 1998), Los enemigos del alma (Castalia, 2001), Naranjas robadas(Premio Marina Romero, Asociación de escritores y artistas españoles, 2004),Estado de noria (Sial, 2006), De la noche a la noche (El árbol de Afur, 2007),La deuda (EugenioCano editor, 2008), Apuntes para un génesis (Amargord, 2009), Lyon 1943 (El sastre de Apollinaire, 2011).

En teatro ha estrenado Coches, robo y lunas en el año 2000 y Amortal en 2010, además de pequeños textos en montajes colectivos, asistencias poéticas, dramaturgias y adaptaciones, y en especial la creación colectiva Heridas, un encargo dela Universidad Complutense para el Women’s Worlds 08 junto con las dramaturgas Carmen Losa, Gracia Morales, Rosa Molero y Nidia Moros.

Participa en coloquios, recitales y encuentros nacionales e internacionales. Cabe destacar la Bienal Mariano Picón Salas celebrada en Mérida (Venezuela) en 2005, o el Encuentro de Mujeres Poetas en Cereté (Colombia) en 2009.