Encuentro con María Ángeles Pérez López FCPJH

SOBRE DIECISIETE ALFILES

Tras más de un siglo exotizando eso que llamaron Extremo Oriente parece recomendable mantener la alerta orientalista, ¿pero acaso considerar al otro como intocable, puro y siempre igual a sí mismo no es una forma de objetualizarlo? Los haikús de Xavier Villaurrutia o Jorge Carrera Andrade no son como los de Bashô. Pero dialogaban desde otra lógica cultural e histórica con ellos. Igual que lo hace, desde el amor y la diferencia, esa fabulosa poeta que es María Ángeles Pérez López.

Sus diecisiete alfiles cruzan la tangente de este libro manteniendo el rigor métrico de la forma japonesa y una despersonalización que fragua con naturalidad y altura lírica. A ello se suman la asonancia impar, alguna incursión léxica de índole popular y los aires de otra estrofa, la soleá, cuyas concomitancias con el haikú ya detectara Machado.

  Erika Martínez

María Ángeles Pérez López, poeta que ya demostró su valía en anteriores obras, especialmente en Fiebre y compasión de los metales (2016), sostiene en todo momento una forma que entremezcla dos estrofas, haciéndolas una: la soleku o haikeá, podría llamarse. Las organiza en series temáticas regulares, compuestas de siete u ocho piezas, lo que denota una cuidada planificación estructural. Los temas son diferentes entre sí, y su variedad demuestra la capacidad de la poeta vallisoletana para ponerse en la piel de otras personas, de otros objetos y de otros ojos.

Vicente Luis Mora

SOBRE INTERFERENCIAS

Aquí la realidad se abre camino. Aquí interfieren en las frecuencias del tejido poético, como ondas de una emisora de radio clandestina, las voces anónimas y las voces incómodas que narran el conflicto, la violencia, los crímenes, la hipocresía, la injusticia: nuestro mundo. María Ángeles Pérez López lleva a cabo un ejercicio originalísimo de intertextualidad, trenzando y haciendo dialogar los poemas de otros con las vidas de otros, para obligarnos a mirar un retrato desolador y amargo de nosotros. La autora permanece al margen pero aun así, o precisamente por eso, propone una revisión propia y necesaria de los nuevos caminos por los que puede transitar la poesía social. ¿Es esto un libro? Tal vez. ¿Es esto la verdad? Seguro. ¿Duele? Es inevitable, porque aquí la belleza no nos maquilla, sino que nos despoja de la máscara, mostrando nuestros rasgos más terribles. 

La bella Varsovia

Este texto mutante, amontonado y rabioso sólo puede leerse como una escritura física y tridimensional. Sus contornos han de contemplarse desde todos los ángulos, pues en su permanente diálogo no cesan en su resignificación. Los sonidos de las palabras concretas se diluyen en los espacios en blanco, en las interferencias que provocan los saltos radicales que propone la poeta.

Adrián Viéitez, Zenda