Del 3 de octubre al 19 de junio
Todos los jueves, de 19:00 a 21:00
Toda la información para inscribirse en este enlace
La poesía es un lenguaje muy directo que atraviesa fronteras, y si además se comparte una misma lengua, tenemos el privilegio de acceder a la riqueza y la libertad expresiva de todo un continente poético. Siguiendo el impulso de talleres anteriores, como Rarezas o Poesía salvaje, este nuevo taller nace con la vocación de escuchar y aprender de la naturalidad y el instinto de la poesía femenina latinoamericana, que teje sus redes y sus mimbres con la paciencia y la libertad de unas manos curtidas, abiertas y artesanas, a las que se suma la sabiduría y la memoria de un canto sabio y ancestral.
En este viaje poético de lecturas y escritura nos adentraremos, desde esa perspectiva, en la exuberancia de la poesía latinoamericana en femenino, en el oxígeno y la inmensidad de sus bosques poéticos, del verde más verde, y beberemos de la libertad expresiva que nos aportan sus voces. Se trata de un taller de lectura y escritura en el que nos acercaremos a poemas y poéticas escogidas del lado de allá, como decía Cortázar, escritos en un mismo idioma y atravesados por la anchura, la sal y la respiración de un océano, del azul más azul.
La dinámica del taller consistirá en sumergirnos en el descubrimiento y la lectura conjunta, con especial interés por las poéticas que más difícilmente se han abierto camino: voces femeninas, consagradas y emergentes, y también por la poesía indígena, y se partirá del descubrimiento, a través de una lectura conjunta, para la cual os entregaré, al comienzo del ciclo dedicado a cada poeta, un cuadernillo con una selección de poemas, que iremos leyendo y analizando durante las clases. Siempre que se pueda, conectaremos de manera directa con las poetas que leamos. Al hilo de cada cuadernillo, os haré también una propuesta de escritura, cuyos resultados se someterán asimismo a la lectura conjunta del grupo.
Voces poéticas emergentes, como la de July Solís, de Perú o Luisa Villa, de Colombia, y otras más consagradas, como las de la argentina María del Carmen Colombo, la venezolana Hanni Ossott, la uruguaya Circe Maia o la boliviana Blanca Wiethüchter, nos mostrarán la anchura expresiva de las mujeres de Latinoamérica, a través de sus versos.
Nos traeremos en la maleta multitud de maneras de estar en lo poético, nuevas lecturas, que a su vez revertirán en diferentes vías de escritura, y sobre todo el convencimiento de que la poesía es, antes de nada, pura libertad y conexión con la vida. Acompáñanos en este viaje de descubrimientos, del que nunca se vuelve al mismo punto del que se partió.
Mapa del viaje:
July Solís (Perú)
Blanca Wiethüchter (Bolivia)
Hanni Ossott (Venezuela)
Circe Maia (Uruguay)
María del Carmen Colombo (Argentina)
Luisa Villa (Colombia, poesía afrocaribeña)
Maribel Mora y Roxana Miranda Rupailaf (Chile, poesía mapuche)
es poeta y profesora de Literatura comparada en la Universidad Carlos III de Madrid. Asimismo, imparte clases de poesía en el Máster de profesiones artísticas Escuela Sur de la Universidad Carlos III y el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Es autora de los poemarios Tundra (2002), Reses (2008), Grisú (2009), Sales, en colaboración con el fotógrafo y arquitecto inglés Mark Bentley (2011), Caza con hurones (2013), desfrío (2014), Morada (2015), en flecha (2017), Sellada (2019), Semilla (2022) y El cuerpo de los colores (Pre-textos, 2024), y del libro de prosas Los naipes de Delphine (Fórcola, 2022), inspirado en el personaje principal de la película El rayo verde, de Eric Rohmer